浅谈书法创新的方向
作者：张克鹏
近年来，尽管书届高层领导一再呼吁书法要在传统的基础上创新，但至今书坛上那股不切实际的书法创新，则有增无减。
当这种现象刺激和损伤到公众的审美心理时，笔者不得不无奈地叹息。这些投机取巧的书法创新作品，其面貌与正宗书法大相迥异：或曰现代书法，或曰流行书风，或曰书画同源，或曰推陈出新。所谓的传统书法，则被他们挤得大显旁落！让那些只知道在书案上下功夫的人，猛抬头，顿感目瞪口呆！许多人毕生精力难以夺得的桂冠戴到了别人的头上。
笔者认为：斯风若久住，必大害书界！故述一孔之见，仅作参考。
在传统的基础上求变，是书法创新的基础
纵观历史上成就卓著的书法家，无一不是在继承前人传统书法的基础上成长起来的。
中国书史之祖钟繇不恃才而“鬼”、不恃才而“怪”、不恃才而“歪”、在熟的基础上生巧、在巧的基础上出“神”。其“少时入抱犊山学书，与魏太祖、邯郸浮、韦诞、孙子荆、关枇杷等议用笔法。繇乃问蔡伯喈笔法于韦诞，诞惜不与。乃自捶胸，其胸尽青而呕血，太祖以‘五灵丹’救之，乃活。及诞死，繇令人盗掘其墓，遂得之。故知非多力丰筋者圣，无力无筋者病。”繇从前人那里，真正悟出了用笔的“神道”，由此繇笔更妙。
晋·卫夫人，是中国书法史上的女书法家。唐·张怀瑾《书断》品其书传云：“碎玉壶之冰，烂瑶台之月，婉然若树，穆若清风。”其少好学，早以钟繇为师，善隶书。其曰：“随世所学，观摩钟繇，遂历多载。”可见卫夫人的成就与继承前人的书写章法是分部开的。
而后，王羲之父子多临钟体。张旭、怀素、颜真卿、黄庭坚亦吸收了钟体之长。
古人是这样，近代、现代以及当代有成就的书法家又何尝不是如此呢？
明代沈周、吴宽、王鏊三位书法名家即是例证。其中，沈周的行楷是在黄庭坚的书风基础上形成的；吴宽的行楷出自苏轼；王鏊的行草取法唐晋，而后形成自己清劲、峭挺的风格。
还有明末清初的傅山，弱冠学晋、唐人的楷法，后得赵孟兆页、董其昌墨迹，临仿能够乱真，傅拙是在颜拙的基础上形成的。
清朝末年的何绍基、赵之谦、吴昌硕，更是传统功力深厚啊！
时下，一些急功近利者，耐不住在传统碑帖上下功夫。说什么书法无需从楷书入手，勿需在线条、结构上讲究。传言书法可以离开传统，去随心臆造。其实，这种理论很可怕。这等于让农民割断耕耘直接收获，让建筑工不筑房基直造高楼啊。
字体线条的神韵，是书法创新的灵魂
有人称：“字不怪，‘专家’不爱。”许多作品从笔画的起、止、运行到字体的结构，明显带有生疏和无奈，线条更没有质感和美感可谈。可“专家”却说，从熟到生，是书法的另一种境界。“生”表明了书家的用笔有思想，整幅作品有情感在流动。当时笔者甚感不解。最终“专家”说了一句：“回家后，再临一下帖！”待临帖后，“专家”却吃了一惊，连连摇头说：“俗了！”几位年轻书家顿感茫然和困惑。
究其原因，错在“专家”的误导上。是因为“生”，不是在熟的基础上生出的“巧”，不仅笔画变化无度，更无质感。因此，字体的神韵自然难以显现出来。所以，“专家”在观摩作品时，不能只观其形而不见其实，这样是要误人子弟的。还有一种现象是企图借形掩实，以所谓的“流行书风”、“现代书法”、“书画同源”等外在的形式来掩盖书法线条的质感和字体的神韵。一句话，企图以花取胜的现象只能凑效一时，不能凑效一世啊！因书家的功底不实，获奖后，尝到“形式美”的甜头，就丢弃了原来的那点功夫。结果，几年后，展也入不了了，奖更获不到了，自然大惑不解。这说明：形式书风是害人的，流行书风也是害人的。有的书家为了跟风，一会儿把字写得臃肿无比，一会儿写得瘦若河虾，一会儿写得特宽特扁，一会儿又写得特细特长、伸胳膊蹬腿。但是，若凭真功夫崭露头角，这些年又确实很难，因为上边的评委，总是强调形式的东西多一点，传统的东西少一点。仅此，是否也应引起评委们的某些思考呢？笔者认为，书家只有打好扎实的基础，练就书法基本功，才有资格谈形式美。否则只能是有睛而无神。
书法忌笔画上的露，更讲究整体上的精气神。读先贤大作，发现亦有“伸胳膊蹬腿”般的变化。如：岳飞、黄庭坚、董其昌、王铎、毛泽东、于佑任、潘天寿等人的书法。然而，为了展示一种气势，他们在伸和蹬的过程中，不仅在其“度”上把握得体，更在其线条上呈现出书法的质感和美感。实则不可同日而语啊！
适应时代的审美心理，是书法创新的必走之路
不同的时代，人们会呈现出不同的审美心理。只有代表了时代的精、气、神和时代典型的特征，才有可能被那个时代推为至美或精美。
王羲之身为连年战乱，哀鸿遍野时期的一员，自然也极度渴望和平与统一。正是在这种心理呼唤下产生的时代特征，促使他的书法《兰亭序》、《姨母帖》、《初月帖》均具有气脉相连，酣畅淋漓，和谐统一，雅俗共赏的特点。
颜真卿是任平原太守时，闻名于世的。安禄山起兵范阳，河北各郡皆降服。唯有颜真卿固守平原城，为唐朝尽力。因其生活在逆臣乱国，社稷不稳的年代，他那种为国担忧的心情及平乱灭贼、一生忠烈怀壮的英雄气概，导致其书法有了端庄劲美，气势雄魂的特点。
探寻当代书法创新的路子，首先要摸清当代人的审美心理。当代人们的心理正处在一种和谐的探索状态。纯粹的优美，只能满足大众人的审美心理，而审美层面较高的人，其心理则趋向抽象美。因此，当代书法创新的路子，应该是优美加抽象美的完美结合。既要有形式上的美，又要有文化内含上的美。
因此，书法必须按其规律发展，先有基础，再有创新。只要有了一定的基本功，线条才能出现质感，字体才能出现神韵。那种主张割断传统功夫，以所谓的现代书法和书法美术化的侥幸心理，只能是玩玩而已。
（编辑 周强）