核心提示：戏曲唱词的编写要根据剧种、题材、人物的不同气质展开。数百年间，戏曲的唱词风格已经形成定式，什么情境需要古意盎然？哪一部分需要插科打诨？都需要根据戏曲特性和戏剧情境去研究对待，只有对戏曲足够熟悉才能写出...
戏曲唱词的编写要根据剧种、题材、人物的不同气质展开。数百年间，戏曲的唱词风格已经形成定式，什么情境需要古意盎然？哪一部分需要插科打诨？都需要根据戏曲特性和戏剧情境去研究对待，只有对戏曲足够熟悉才能写出符合戏曲气韵的唱词。
在所有演剧形式的剧本里，戏曲剧本显得尤为特殊，这是因为在长达数百年的流传中，戏曲所包含的各种艺术元素都分别形成了一套成熟的定式，即“程式”。其中戏曲剧本的创作也同样具备一套独特的编剧程式，这使戏曲剧本创作与其他戏剧剧本创作有了更多区别。这套程式的出发点就是戏曲本体，一名优秀的戏曲编剧必须扎根戏曲本体。
戏曲编剧要充分掌握唱词的格律和布局。近年来有不少优秀的影视剧、话剧编剧创作了一些戏曲剧目，他们在自己领域都写出过上佳作品，但是创作的戏曲剧目却不尽如人意，很重要的一个原因就是不具备唱词写作的能力。
戏曲的唱词创作难在哪里？可以从技术和艺术两个方面去谈。
从技术方面说，戏曲编剧要做到对韵辙的熟练运用。韵辙是指特定的文体里，在某些句子的一定位置上使用同韵的字。通俗地讲就是要合辙押韵，这样唱出来才能动听。如今大部分戏曲剧种的韵辙，用的都是明清以来北方戏曲曲艺常用的十三韵，俗称“十三辙”。戏曲编剧必须熟练运用十三辙，做到同一段故事可以用不同韵辙的唱词写出来，以适应不同的舞台要求。这需要创作者具备一定的古典文学功底，同时要做大量的练习和积累。
从艺术上说，戏曲唱词的编写要根据剧种、题材、人物的不同气质展开。数百年间，戏曲的唱词风格已经形成定式，什么情境需要古意盎然？哪一部分需要插科打诨？都需要根据戏曲特性和戏剧情境去研究对待，只有对戏曲足够熟悉才能写出符合戏曲气韵的唱词。
戏曲编剧需要对戏曲特有的叙事特色有足够的理解，这是目前很多戏曲编剧欠缺的基本素养。剧本作为一种文学载体，跟其他文体最大的区别就是它要服务于舞台演出，戏曲剧本自然也一样。近年来许多戏曲剧目上演后观众不买账，觉得不像是“戏”，很大程度上是因为编剧没有立足戏曲，而是采用了其他剧本文学的创作思想来创作戏曲。
戏曲的叙事有什么独特性呢？在话剧、影视剧的创作中，故事情节转折和矛盾冲突的设置是最主要的，有矛盾才会有戏。戏曲的创作则不然，戏曲强调抒情，有些戏曲剧目甚至用淡化矛盾冲突的方式来凸显抒情，比如京剧《玉堂春》，戏曲的重点并没有放在主演怎么造成的冤狱，意中人又如何要救她，而是在【起解】【会审】两折戏里用回忆的方式去表达主演所感所想。其中“起解”的剧情就是主演在赶路的时候回忆往事，是一段时长四十分钟的戏，其实拿掉后也完全不影响剧情发展。但是观众被主演的情感所打动，完全不觉得累赘。
戏曲强调“以歌舞演故事”，给“歌舞”留足空间才能讲好“故事”，这是中国戏曲创作的独特程式。当下许多戏曲之所以不受欢迎，不少是犯了本末倒置的错误，在剧本创作中过多考虑了戏剧冲突的重要性，反而淡化了最该保留的抒情空间。
戏曲编剧要深入了解所创作作品剧种。近年来戏曲界流行起一种“一本多用”的现象，同一个编剧创作的同一个剧本被多个剧种演绎。事实上每一个剧种都有自己独特的气质，而戏曲编剧的创作必须契合这种气质，才有可能创作出符合该剧种规律的戏曲作品。
中国有三百多个戏曲剧种，每个剧种都有自己独特的演剧规律，比如昆曲的唱词讲究雅致，长短句并用；京剧的唱词讲究精致，少有长篇大论；而梆子腔节奏较快，讲究以唱当先。那么，在唱词安排上这三个剧种就应展现出截然不同的布局。而这仅仅是唱词的安排，其他诸如场次安排、叙事节奏等每个剧种也不尽相同。所以在过去的戏曲界，每个剧种都有自己专职的编剧，他们熟悉并且能够驾驭本剧种的编剧程式，所以能够创作出契合本剧种气质的作品。
这些演剧规律其实也属于戏曲程式，是戏曲编剧必须掌握的。如果编剧不能驾驭剧本的程式，演员拿到的剧本就会非常棘手。曾有越剧团的主演提到，他们拿到的某些剧本都是用普通话创作的，需要演员自己翻译成越剧语言。如果演员没有这个能力，结果就是令观众听着不舒服，认为这不是越剧，导致了这个戏的失败。其实，如果编剧在创作阶段就按照越剧的气质和规律写剧本，就会避免这种不必要的麻烦。
戏曲编剧还需要了解剧本演员的个人特色，学会如何最大程度地发挥演员优势。戏曲是舞台艺术，最终要靠演员在舞台上完成创作，这就要求戏曲编剧在创作的时候必须考虑演员的自身条件。演员自身的舞台气质和技术条件，决定了他所能把握的剧本和题材。戏曲编剧对所创作剧目的演员有足够的了解，可以大大提高剧目最终呈现在舞台上的艺术效果。比如有的演员嗓子好，那唱词就可以多写一点，有的武打好就要留出武戏的创作空间，即“量身打造”。
在戏曲史上的很长一段时间里，“量身打造”一直是戏曲编剧的一种基本创作方式，事实证明这种方法创作出的精品剧目也最多。例如大家熟知的京剧四大名旦，因为各自的艺术风格不同，编剧们也为他们量身打造了不同艺术特色的剧目，这些剧目助推他们取得了日后的艺术成就。
一名合格的戏曲编剧要从写作、舞台、剧种、演员各个方面着力，才能写出符合戏曲逻辑的剧本。而这几个方面都是依托戏曲本体而存在，因此，只有扎根戏曲本体才能创作出真正的中国戏曲剧目。
（作者：孙霆，系剧评人）
（编辑 初凌宇）